影视剪辑观念和技巧

影视剪辑观念和技巧

一、名词解释。
1、什么是格里菲斯的最后一分钟营救？
最后一分钟营救——就是用平行叙述、交叉剪辑的方法将两个同时进行的场面分成许多片段，依赖镜头的节奏，交替在银幕上出现，借以把剧情引向高潮。这种剪辑法后来成了造成悬念的经典剪辑法。因为是格里菲斯发明的所以后人称它为“最后一分钟营救”。

2、什么是苏联蒙太奇学派？
苏联蒙太奇学派——他们是苏联电影剪辑学派，诞生于20世纪20年代，他们极力推崇剪辑的作用，强调镜头之间的并列关系，代表人物有库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金、维尔托夫和杜甫仁科。

3、什么是电影眼睛？
“电影眼睛”——强调对生活的忠实记录，并把拍摄下来的素材加以组织，以新颖的蒙太奇手法加以并列和组合，从而引导观众达到更高的艺术境界。维尔托夫将“电影眼睛”称为蒙太奇的“我看”，换而言之，“电影眼睛”即“用记录手段对可见的世界作出解释”。
电影眼睛的公式：电影眼睛=我透过摄像机看+我用摄像机在胶片记录+我剪辑
这一公式包含两大要点：

（1）对生活事实的系统记录（可见的视觉素材）；

（2）对纪实材料的系统组织（蒙太奇结构）。这种纪实式的摄像再加上蒙太奇的剪辑，就创造出一个新的时间和空间。

4、什么是场面调度？
场面调度——导演对一个场景内演员的位置、行动路线及演员之间的交流等表演活动所进行的艺术处理和对摄像机的拍摄角度、位置、距离、运动方式等所做的安排、处理。

5、主镜头拍摄法——是用一个全景把整场戏从头到尾连续拍摄和记录下来，包括完整的动作和对话。

6、三叠式拍摄法——就是将一场戏所需要的镜头，按照分镜头脚本的规定，一个接一个地拍摄下来，也就是在拍摄时，白演员的表演分成小段，逐段逐段地来拍摄，而不需要把整场戏的内容一次性地全拍下来。

7、剪辑点——简单的说就是两个镜头的连接处，在编辑技术操作中则表现为前一个镜头的出点和后一个镜头的入点这两个点的结合。

8、跳切——常规的叙事剪辑方式的目的是保持时空的连续性和镜头切换的流畅性，而非传统的剪辑则会使镜头转换显得突然、跳跃、打破连续性和流畅性。这种非传统的剪辑即所谓的“跳切”。

9.理性蒙太奇——就是在电影中通过镜头的并列组接，使观众将一定的视觉形象变成一种理性的认识。

10、蒙太奇段落——即指一闪而过的、互不连贯的，但却又能产生全面印象的镜头所组成的段落。这些镜头一般是用“化”、“叠印”或“划”的手法组接起来，以表示时间的流逝，地点的变换或任何其他场景的转变。

二、问答题。

1、近代长镜头产生的技术原因？
答：声音的使用、景深镜头的使用、运动镜头的发展、变焦镜头的普及。

2、如何理解影视作品中镜头与镜头时间内的关系？
答：镜头月镜头之间的时间关系基本上可分为连续性的和不连续性的。
连续性的时间关系就是一个人说话的镜头切至某人倾听的镜头，对话有化外连续没有中断。
不连续性的时间关系包括省略时间关系（就是镜头之间存在着时间缝隙这就构成所谓的时间的省略或时间的跨越）和倒退时间关系（动作的延时表现，也被称为扩展的现在时态。

3、如何理解影视作品中镜头与镜头空间内的关系？
答：电影的空间一般可以分镜头与镜头的空间关系基本可分为连贯的和不连贯的
连贯的空间关系就是前后组接的两个镜头空间全部或部分是相同的，这种镜头一般出现在叙事剪辑里。
不连贯的空间关系就是前后组接的两个镜头的空间从任何方面看都不同，这中镜头一般用在非叙事剪辑中。

4.视觉节奏与听觉节奏的形成要素？
答：a、画面中的线条、轮廊、形状、色彩、明暗等视觉因素的变化。
b、画面内人或物的运动
c、摄像机的有运动
d、剪辑节奏——镜头组接产生的运动（镜头长度、景别搭配）

听觉节奏的形成
a、声源形式的变化（人声的变化、音响的变化、音乐节奏）
b、声音特性的变化
c、声音空间感的变化
5、外部节奏的主要因素有那些？
a、对话场面和动作场面的交替出现。
b、内景和外景的变化
c、空间大小的变化
d、白天与黑夜的变化
e、色彩的变化
f、运动方向的变化
g、景别的变化
h、声音的变化

6、格里菲斯的电影方法和剪辑技巧
答：确定了镜头是电影的基本结构单位，把向来只有一个镜头组成的平淡无奇的场面分成了远、全、中、近、特等若干个镜头片段每个镜头都有不同的拍摄方位，这样使表现的动作更加逼真和细致，应用平行叙述，交叉剪辑的方法把两个同时进行的场面分成了许多片段交替在荧幕上出现，创造了大远景，发展了交替切入的技巧，使用了移动摄影，出色发挥了电影艺术的分镜头和剪辑的独特表现力，并运用不同景别、多变角度、机位和移动摄影等方法用了“化”“圈入圈出”“闪回”等技巧。

a、在影片中发挥了电影艺术的分镜头和剪辑的独特表现力，并运用景别多变的角度，机位和移动摄影方法，运用“化”“圈入圈出”“淡入淡出”“闪回”等技巧。
b、用极远的拍摄手法和相当近的特写来描绘某些动作细节，从而使影片具有强烈的节奏感和宏大的气氛。
c、情节层次上的交叉剪接。
d、注重电影的叙事结构。
7、简述电影剪辑的发展史
a、卢米埃尔兄弟与电影的发明，当时的电影只有一个镜头没有剪辑而言，只是简单的记录，到后来技术的改进人们把这些单个的镜头连在一起播发，就形成了最初的剪辑。
b、到后来乔治.梅里爱的及《月球旅行记》的出现，剪辑技术有到达了一个新的高度，在后期使用了特技。
c、埃德温.鲍特及其《火车大劫案》的出现创造了真正符合电影艺术的规律叙事时空，打破了时间的束缚。
d、英国布莱顿学派的出现，他们发现了电影独特的思维表达方式，创造了最初的真正蒙太奇，而电影最早“分镜头”原则，也就在此产生。
e、格里菲斯的出现，他发明了最后一分钟营救，将剪辑技术推向了另一个高潮。
f、苏联蒙太奇学派的出现，强调剪辑的作用，近一步发展了剪辑技术。
g、长镜头——镜头内部蒙太奇的出现加强了镜头与镜头间的切换，以此来叙事、抒情或表意。
8、对话场面的拍摄与剪辑
a、在动作中剪辑
b、选择动作中的停顿点
c、景别多变、角度多变、
d、宜短不宜长，宜快不宜慢、
e、多用动作性强的近景和特写
f、摄像机运动
g、加音乐
h、加动作音响

9.对话的剪辑——两种类型，六种方法（要画图）

A、平行剪辑
a、切的前后都留有一定的空间
b、上个镜头声音一完就切，下一个镜头留有一定的空间。
c、上个镜头结束后留有一定的空间，下一个声音响起的时候画面和声音马上切。
d、上个镜头声音一完就切出，下一个镜头开始声音和画面马上切入。

B、交错剪辑
a、画面剪切点在声音剪切点之后
b、面剪切点在声音剪切点之前