今天我们来讨论一个老大难的问题,也是几乎所有调色师都会遇到的一个困惑。
调色完成后刚生成的片子,一到客户手中就收到“颜色不对”的反馈,回到达芬奇中一看,好像又没有问题。
通常遇到这种情况,机智的小编习惯性抛出几个问题:“用啥设备放的?用啥系统放的?用啥播放器放的?”
也许,经过和客户长时间、友好、而愉(wu)快(nai)的沟通后,问题得到了解。但....也有很多时候,客户给过来夺命三答:“我家投影,我就这个看,我不管”
留下小编在角落瑟瑟发抖...
作为调色师,你不得不面对一个现实是,调色是一个技术服务业,我们在被客户主导下去完成工作。因此,让甲方爸爸高兴的同时,随时沟通,告知他们的项目进展很重要。
没有比在你的监视器前和客户直接聊天更好的沟通方法了。你可以和你的客户实时讨论微妙的图像调整,你可以阅读你的客户的肢体语言,知道他们什么时候觉得画面ok了,什么时候想要改进的更多一些。
你还可以在做具体的操作时和他们唠唠嗑,顺便分享一下你桌上的辣条…
总之,在监视器前的这种当面沟通,至关重要。
但实际上,更多的时候,客户并不能亲自来到调色间和你交流。这种情况,如何让他们对你的工作提出具有建设性的意见呢? 或者说,当客户不在你的调色间时,如何把你的想法和调色结果给客户以获得认同?
来自美国的著名调色师Robbie Carman认为,这个问题的答案一部分是技术性的,一部分则是你和客户之间建立的信任。Robbie Carman从五个方向对这个问题做出了分析,小编也进行了整理。希望能够对大家的工作有所帮助。
1、明确监视器的重要性
2、做链接的注意事项
3、QuickTime播放器问题
4、交换静帧的方法
5、除此之外的新选择——Streambox
明确监视器的重要性
坦率地说,在非标准监看环境下与客户进行沟通是一个很大的问题。很多时候,不管你怎么向客户解释,他们用的屏幕颜色不准,客户始终会认为他们看到的画面才是最终的样子——因为总有人在这些屏幕上观看影片,这就是”真实色彩“的一部分!
你可能花费了很多钱来升级你的监看设备,把它们进行了精确的校准,色彩还原到很完美的程度。但问题在于,客户并不会使用这么昂贵的设备,也不会去校准! 客户可能在自己的笔记本电脑、未校准的电脑显示器、随便一个电视机、iphone以及其他各种各样你想象不到的设备上观看影片。
虽然从本质上说,你很难证明它们当中到底哪个才是,真正意义上的准确的。但你希望的是,你在调色间的画面能够成为一个”标准“,并使客户看到的和你的一致。
所以,知道客户在什么监看环境下看片是很重要的,当你得到了客户的修改意见时,才能够准确的进行判断,避免在自己的监视器上过度调整。
避免这种情况发生的关键在于,你需要对客户的观影条件和屏幕质量进行合理的评价与沟通。提醒客户,监看的重要性!
我花了不少时间向客户解释:如果能在我的监看环境下,使用校准过的监视器作为参考,再对画面做出关键性的决定,这是最好的办法。
当然,有一些客户,他们有良好的监看环境,甚至有不错的监视器。对于这些客户,在合适的情况下,我会指导他们去对监视器进行校准。
虽然对于监看环境的讨论,在任何时候都可以进行。但我真的很想在提供给客户参考样片或者最终成片的时候,能够针对客户的监看画面,做充分的沟通。这样我就不会在他们提出修改意见时,因为监看屏幕不准的问题头疼了。
我知道,这个问题,现在还没有一个通用的流程去完美解决。但不幸的是,随着各种屏幕的普及和增长,问题并不会很快消失。
目前来说,最好的做法就是,你要确保你和你的客户都能够意识到由监看环境不同带来的差异性,并有意识的去规避它。
做链接的注意事项
大多数时候,我们会为客户提供一个视频链接,客户可以使用它来观看作品。你可能也会这样做,不管是上传到一些高质量的网站、或者使用百度云、Dropbox,这样的文件共享站点。使用这种方式,可以让客户对画面有一个大致的了解,并允许他们能够完整地观看影片。
通常,这种方式只适用于时长相对较短的项目。但我发现在实际工作中,这是迄今为止,为客户提供调色审片最常见的方式。
在这个方法下,除了监看屏幕之外,还需要考虑视频压缩。像Resolve、Adobe Media Encoder和Compressor这样的软件中渲染的H264是我目前的选择(可能也是你的选择)。
当然,对于客户来说,文件大小必须是轻便而可管理的,这也是我觉得H264编码格式带来的最大优势。另外,H264也是客户最常听道的,比较熟悉的一个编码,这很有帮助。
我对H264最大的不满(尤其是从DaVinci Resolve渲染出来的)就是Gamma可能会有一点凸起。但这是这种编码本身的特性,只要你和客户都意识到这一点,就不是问题。
还有一个很难获得的建议,在对调色进行第一次审片时,我往往只渲染画面,不渲染音频。让客户在不受到音频的干扰时,对画面做出评估。
在我看来,只提供视频会把客户的注意力集中在我的作品上,并迫使他们真正地去观察和思考我所做的调色工作。当然也应该根据你的工作习惯和需求去决定。
QuickTime播放器问题
QuickTime一直都有很大的问题,它经常造成客户的困惑。
由于达芬奇与QuickTime的色彩描述文件不兼容的问题,会造成在QuickTime播放的影片有明显的Gamma shift(伽马偏移)问题。视觉上给人饱和度偏低、反差小的感受。
回到QuickTime Player 7的时代(如果可以的话,这仍然是一个很好的工具。QuickTime Pro有一个选项来修复gamma shift问题)但是目前很少有用户还在继续使用QT Player 7。
如果出现了这个问题。我会礼貌地解释Quicktime存在的问题,并建议他们在VLC播放器中观看,作为一个开源播放器,VLC是完全免费的,不会产生任何明显的Gamma或颜色变化。
总的来说,用Quicktime进行交付是一个大坑(也许比屏幕不准的坑更大)。很多时候,客户很难相信他们使用的播放器会产生这个问题——“客户也许会说,我使用的是全新的MacBook Pro!
所以,提前向客户沟通,说明使用哪种播放器进行观看也很重要。
交换静帧——我的首选方法
对于较长的片段,或者当客户不想视花时间去网站下载,不想观看压缩较大的影片时,我会向客户提供静帧。
就我个人而言,这可能是我最喜欢的沟通方法,因为它通常不会导致客户因为视频压缩或者播放器等问题,而去猜测或者怀疑。
在客户不在调色间的情况,我们没有一个良好的实时沟通环境,我们不能对着屏幕说”你选项A版本还是B版本 “。而静帧相对来说,无论是从颜色准确性还是沟通的及时性都更好,它能够真正帮助客户安心。
一种客户认为非常有效的方法是,把关键的调色步骤输出静帧后,为他们创建一个Illustrator文件或Photoshop文件层,每一层都展示调色的步骤。当客户关闭某些图层时,他会看到我对素材做了什么。我甚至可以把这些图层直接命名为:天空渐变或边缘模糊。我发现这个方法是实际工作过程中与客户沟通最好的方法。
我是否在每个类似的项目中都这样做?
老实说,并不是。这个方法只适用于那些调整复杂、要求精细,或者非常“吹毛求疵”的客户。它们在过去给我带来了很大的帮助,我会继续在工作中使用这个方法,以帮助我获得更好的调色结果。
在分享静帧的时候,我这里有另一个专业的建议——不要把两张照片放在一起。有时候,我们会对画面做一些细致而微妙的调整——但同时又很重要。针对这种画面,除非你在静帧之间来回切换观察,否则你真的很难看出它们的区别。
以上我提到的所有的方法和技术都与监看环境有关。最终目的都是帮助那些“客户不在调色间”的项目顺利交片,并获得客户的认可。